一般乐迷都知道华格纳是德国人,但却不知道,他一生中其实和紧邻德国的瑞士也有着很深的渊源。因为华格纳的社会主义倾向很浓厚,在1840年代,他积极地和德勒斯登的社会主义者往来,一八四九年他更投入五月暴动,当局再也无法忍受,因此对他下了通缉令,这也逼使他仓皇出走,流亡到国外,而瑞士也就成为他流亡国外期间,定居最久的地方,他从一八四九年一直到一八五八年间,总共在瑞士待了十二年,其中有十年的时间是待在苏黎士,而从这一年起华格纳的创作阶段也就迈入了晚期。华格纳在瑞士时生活困顿,收入也变得很不固定,很多时候要仰赖朋友的接济,但他还是将心力放在他的创作上,一方面发表音乐言论,一方面则将他早在德勒斯登时就已经发想的《尼布龙的指环》草稿继续发展成完整的剧本,他先是着手《齐格菲》接着就完成了《女武神》和《莱茵的黄金》的剧本,两剧剧本在一八五二年完成后,接着就开始谱曲,一八五四年他完成《莱茵的黄金》谱曲后,接着创作《女武神》一剧中的音乐,在一八五六年完成,紧接着就开始着手创作《齐格菲》中的音乐,写到一半,他又有更重要的念头,就将以阿瑟王相关故事,从罗恩格林连接过来的主题,发展成《崔斯坦与伊索德》,他将哲学家叔本华的《意志与表象的世界》中所表达的概念,以及他自己与魏森东克夫人之间的不伦恋,都写进这部歌剧中,成为他毕生最重要的作品,而这些,都是他在瑞士期间完成的。可以说,华格纳晚期最重要的作品,都要感谢瑞士的湖光山色给予他的灵感。每年拿出一个亿动物与动物操逼
专辑简介:“我觉得现在很多录音都太过精致,反而失去了真实录音下的氛围。对我们来说,一切声音都是关于音乐的,这也是我们想要表达的观点。这是关于创造力的音乐,能激发出最好的音乐水平。当我听到我们这些曲目时,我非常高兴,我认为这张专辑出色地捕捉到了这种真切的气氛!”——汤•马蒂凯宁 (Juho Martikainen)艺术家简介:乔纳斯•波约宁(Joonas Pohjonen)在赫尔辛基西贝柳斯学院师从梅里•卢霍斯(Meri Louhos)等名师学习钢琴,并师从埃罗•哈梅涅米(Eero Hämeenniemi)和帕沃•海尼恩(Paavo Heininen)学习作曲。他曾多次在芬兰和北欧钢琴比赛中获奖,其中包括1997年全国Maj Lind钢琴比赛一等奖。波约宁以独奏家、教师、伴奏家和作曲家的身份广泛开展工作。他曾在芬兰广播交响乐团、赫尔辛基爱乐乐团、阿凡提乐团、拉赫蒂交响乐团等乐团中担任独奏。自1998年以来,他定期在楠塔利音乐节上演奏。作为室内乐演奏家,他曾与许多著名的艺术家合作,如米哈埃拉-马丁、今井信子、阿尔托-诺拉斯和弗兰斯-赫尔默森。作为作曲家,他也获得过多个奖项。波约宁是赫尔辛基首都应用艺术大学的高级讲师。他还在西贝柳斯学院担任伴奏,并担任由柯拉帕特(Colla Parte Ltd.)开发的实时虚拟伴奏移动应用“我的钢琴家(MyPianist)”的顾问。 汤•马蒂凯宁(Juho Martikainen)于1983年开始学习低音提琴,2002年以优异的成绩获得了低音提琴文凭。毕业后,马蒂凯宁继续向世界上最著名的低音提琴演奏家学习,包括私人演奏和大师班。他于1994年开始从事教学工作,他的许多学生目前在芬兰的一些交响乐团和教育界工作。自1994年以来,马蒂凯宁一直是一名自由职业的低音提琴演奏家,曾在赫尔辛基、图尔库、拉赫蒂和波里交响乐团、塔皮奥拉小交响乐团和广播交响乐团演奏。他曾多次参加日本、美国、英国、巴西、阿根廷、德国、法国、奥地利、俄罗斯和北欧国家的巡演。他曾在广播交响乐团、赫尔辛基交响乐团和塔皮奥拉小交响乐团担任首席或联合首席。作为室内乐演奏家,马尔蒂凯宁曾在芬兰和国外许多不同的团体和音乐节上演出。作为音乐家,他一直认为将低音提琴的表现力带给新的听众很重要。作曲家简介:乔瓦尼·博泰西尼(意大利语:Giovanni Bottesini,1821年12月22日-1889年7月7日)是一位意大利的低音提琴家、指挥家以及作曲家。虽然博泰西尼生前作为独奏家、指挥家、作曲家、音乐教育家等多重分身活跃在舞台上,但在西方音乐史上,尤其是提琴艺术史上,博泰西尼主要是以低音提琴炫技名家的身份而为后人所知。他的作曲生涯也主要是为了低音提琴服务的,并将这种乐器的独奏性能提高到了前所未有的辉煌高度。后世称博泰西尼为“低音提琴上的帕格尼尼”。让-巴蒂斯特·巴里耶尔(Jean-Baptiste Barrière)1958年生于巴黎。他的专业包括音乐、艺术史、哲学和数理逻辑。1998年,他加入巴黎声学及音乐调配研究院(IRCAM),主管音乐研究、教育和制作;1998年离开,专注于个人项目,关于音乐与影像的互动。他的作品《Chréode》(1983年)获得了1983年布尔日国际音乐竞赛的数字音乐奖(CD Wergo)。
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